Ariane & Orphée - Cantates baroques françaises - Jean-Philippe Rameau (1683-1764)
©Muso Afficher les détails Masquer les détails Coffret-livret, 1 CD, 60 mn 26 s, MUSO, 2015
Compositeurs
- Jean-Philippe Rameau (1683-1764)
- Michel Lambert (1610-1696)
- Elisabeth Jacquet de la Guerre (1665-1729)
- Philippe Courbois (1705-1730)
- Marin Marais (1656-1728)
Chanteurs/Interprètes
- Hasnaa Bennani, soprano
- Ensemble Stravaganza :
- Domitille Gilon, violon et direction
- Fabien Roussel, violon
- Anna Besson, traverso
- Georges Barthel, traverso
- Robin Pharo, dessus de viole
- Ronald Martin Alonso, basse de viole
- Vincent Fluckiger, théorbe et guitare baroque
- Thomas Soltani, clavecin et direction
Pistes
- 1.Rameau - Orphée – Cantate à voix seule et symphonie (1721) :
- 2.1. Récitatif – Par le charme vainqueur d’un chant harmonieux
- 3.2. Air, très gai – Que du bruit de tes hauts exploits
- 4.3. Récitatif – Mais son âme, sensible à la seule Eurydice
- 5.4. Air gracieux – J’ai pour témoin de ma victoire
- 6.5. Récitatif – Inutiles regrets ! A sa douleur mortelle
- 7.6. Air gai – En amour, il est un moment
- 8.Lambert :
- 9.7. Ombre de mon amant – Air de cour (1689)
- 10.Jacquet de la Guerre - Sonate nr.1 en ré mineur pour violon, viole obligée et basse continue (1707) :
- 11.8. Grave
- 12.9. Presto
- 13.10. Adagio
- 14.11. Presto, Adagio
- 15.12. Presto
- 16.13. Aria
- 17.14. Presto
- 18.Courbois - Ariane – Cinquième cantate à voix seule et un violon (1710) :
- 19.15. Récitatif – Sous les arbres épais d’un paisible bocage
- 20.16. Fort lent – Ne vous réveillez pas encore beaux yeux
- 21.17. Récitatif – Mais l’amour interrompt les songes qui l’amusent
- 22.18. Prélude, fort vite – Dieux des mers servez mon courroux
- 23.19. Récitatif – Quel dieu d’Ariane apaiser la douleur?
- 24.20. Air, tendrement – Beautés dont on trahit les charmes
- 25.Marais - Trios pour le Coucher du Roy (1692) :
- 26.21. Chaconne (Suite I en do majeur)
La grâce vocale…
Connaissez-vous ce charmant visage ? « Non ! Qui est-ce ?» Un indice : en 2011, elle a remporté le
Premier Prix du Concours de Chant Baroque dans le cadre du
Festival de musique sacrée et baroque de Froville (Meurthe & Moselle). Ce visage appartient à une jeune soprano franco-marocaine,
Hasnaa Bennani, destinée à un avenir des plus prometteurs. Nombre d’orchestres et des scènes d’opéra s’arrachent avec raison cette jeune voix. Ce profil ne se résume pas à la simple incarnation de la beauté, il cache une voix chaude et lumineuse, qui nous captive grâce à ses multiples expressions mêlant avec force l’amour, la passion, la crainte de la perte de l’être aimé, la peine mais aussi la joie dans ce récent enregistrement.Pour son premier disque en solo, Hasnaa Bennani, accompagnée par l’
Ensemble Stravaganza, met à l’honneur des compositeurs français du XVIIIème siècle connus (comme
Rameau ou
Marais) et d'autres moins connus (
Courbois,
Jacquet de la Guerre,
Lambert). A travers leurs différentes oeuvres, la soprano et l’Ensemble apportent un vif éclairage sur les récits opposés d’Ariane et d’Orphée. La première souffre d’un mal dévastateur, un amour blessé par un homme ingrat, Thésée. Tout n’est que ruine si la colère et la vengeance l’emportent. Orphée, quant à lui, est l’amoureux qui risque sa vie pour secourir son épouse des Enfers. Les cantates d’une part à voix seule et symphonie pour Orphée, et d’autre part à voix seule et un violon pour Ariane s'animent avec la réelle beauté du timbre et la finesse du phrasé de la soprano. L’émotion nous étreint, la plainte se montre douloureuse, la colère nous envahit furtivement. L’Amour triomphe ! L’air de cour
Ombre de mon amant de Lambert, vibrant hommage au malheur d’Orphée s’oppose ainsi vigoureusement au bonheur retrouvé d’Ariane. Là encore Hasnaa Bennani révèle et conforte son talent dramatique, que nous avaient suggéré les apparitions furtives de la nymphe dans
Armide de
Lully à l’Opéra national de Lorraine de Nancy en juin dernier. Les instrumentistes ne sont pas pour autant relégués au second plan. La
sonate pour violon et continuo d’Elisabeth Jacquet de la Guerre accompagne joliment la palette des sentiments développés par la jeune soprano. Le premier des sept mouvements attribue aux instrumentistes une nouvelle couleur à cette palette, celle de la mélancolie. La joie voire l’entrain émanant de la
Chaconne de Marais, extraite des
Trios pour le Coucher du Roy, peut surprendre. Elle n’est que l’acte final triomphant des tourments…Un fort joli présent à glisser au pied du sapin !
Publié le 12 déc. 2015 par Jean-Stéphane SOURD-DURAND